환경과조경

용주사 龍珠寺용주사는 경기도 화성시 송산동 188에 위치한 사찰로, 신라 문성왕 16년 염거화상廉居和尙에 의해 길양사의 이름으로 창건된 터에, 1790년 현륭원의 원찰로서, 공간적, 지형적, 기능적으로 우수한 가람배치형식을 준용하면서, 경내에서의 일주문, 홍살문, 삼문, 천보루, 대웅보전, 범종각, 시방칠등각, 효성전 등이 복거의 조건을 환경미학적으로 연계시키고 있다. 현재 대한 불교조계종 제2교구 본사로서의 격을 갖추고 있다.글 ㆍ사진 _ 이석래 ㆍ최종희(본 원고는 요약문입니다.)

독일 리트베르그 정원박람회Landesgartenschau Rietberg 독일 정원박람회는 매년 개최 도시가 다르다. 2년이나 4년에 한번씩 열리는 연방정원박람회와 국제정원박람회도 그렇지만, 해마다 열리는 지방의 정원박람회도 그렇다. 정원박람회를 위해 조성된 공간은 고스란히 시민의 품으로 돌아가, 지역 주민들은 영구히 그 공간을 공원으로 이용하고, 새롭게 단장된 도심 인프라도 시민들의 몫이 된다. 정원박람회를 계기로, 쓰임을 다한 비행장이 공원으로 탈바꿈되기도 하고, 심지어는 낙후된 지역에 아예 신도시가 건설되기도 한다. 공원 녹지를 중심으로 한 도시계획 차원에서의 접근이 이루어지고 있는 것이다. 이에 반해 영국의 첼시 플라워 쇼나 프랑스의 쇼몽 가든 페스티벌은 매년 같은 장소에서 열린다. 전시되는 정원만 달라질 뿐이다. 첼시의 경우, 조성비용이 8천만원에서 4억원에 달하는 쇼가든 출품작도 5일간의 행사기간이 끝나고 나면 철거되고 만다(다른 곳으로 옮겨져서 재조성되는 경우도 있지만). 첼시와 쇼몽이 이름 그대로 가든 '쇼' 혹은 '페스티벌'의 성격이어서, 최신 정원 트렌드를 엿보고 실험적인 기법과 새로운 소재를 탐구할 수 있는 디자이너와 애호가들의 '축제'라면, 독일 정원박람회는 그런 부분을 어느 정도 충족시켜주면서 새로운 '녹색 인프라' 구축에 공을 들인다. 인구 2만 9천명의 소도시, 정원으로 피어나다 뒤셀도르프가 주도인 노스트라인 베스트팔렌 주는 독일에서 인구가 꽤 많은 주에 속한다고 하는데, 그 주에 속해 있는 리트베르그 시의 인구는 2만 9천여명. 우리나라로 치면 구례군이나 양양군 정도의 인구가 사는 소도시이다. 1802년에 파괴된 봉건 영주의 고성이 있던 이곳은 유서 깊은 역사도시의 특색은 갖고 있었지만, 조류보호구역으로 묶여 있어 상당 기간 도시 발전이 정체되어 있었다. 도시에 활력을 불어넣기 위해 고심하던 시 당국은 시민들을 대상으로 한 광범위한 여론조사 결과 도심 내 공원 녹지 확충을 절실히 원하는 시민들의 요구도 충족시키고, 인프라 확충과 관광객 유입을 통한 도시 발전을 꾀해보고자 정원박람회 개최를 검토하기 시작했다. 1999년의 일이다. 프로젝트팀을 구성해 관련 연구 및 아이디어 개발을 진행하는 한편, 2001년에는 150명의 시민 대표와 200명의 재계 대표, 그리고 시민단체의 의견을 수렴하여 개략적인 그림을 그려나갔다. 그런 일련의 노력이 결실을 맺어, 드디어 리트베르그 시는 36개 도시가 경합을 벌인 끝에 2008년 정원박람회 개최 도시로 선정되었다. 박람회장 조성에는 2006년 9월부터 1년 6개월 정도가 소요되었다. 박람회 기간은 4월 25일부터 10월 12일까지. 독일 정원박람회만의 특징이 여실히 드러나는 리트베르그 정원박람회의 핵심은 대략 세 가지 정도. 우선 리트베르그 시는 공원 부지 경계에 있던 강이 홍수기가 되면 곧잘 넘쳐흘러, 홍수 피해가 적지 않았다. 정원박람회 조성을 계기로 시 당국은 원래 농지였던 곳에 2개의 저수지 기능을 갖는 수공간을 마련했다. 이 수공간은 박람회장으로 활용되다가 박람회 이후에는 시민들의 공원으로 활용될 부지 내에 위치해, 홍수기에는 치수의 목적으로 이용되고 평상시에는 공원 내 경관요소로 기능한다. 다음으로 이 수공간과 연결되는 도심을 감싸고 흐르는 소하천을 새로 말끔히 단장했다. 정원박람회장 내부가 아니더라도 리트베르그 시내 곳곳은 마치 막 물로 씻어낸 듯 깔끔하다. 마지막으로 14곳의 자전거도로를 대폭 정비했다. 8천명에서 1만 5천명에 이르는 주말 방문객 중에서 3천명 정도가 자전거를 이용해 인근 도시에서 찾아온다고 하니, 자전거도로가 어느 정도 잘 정비되었는지 짐작할 수 있다. 글·사진 _ 남기준·출판기획실장｜에디터 _ 백수현｜디자인 _ 이은미 (본 원고는 요약문입니다.)

Lost Dog Wash Trailhead in ArizonaMcDowell Sonoran Preserve의 남쪽 출입구에 위치한 The Lost Dog Wash Trailhead는 공사작업, 보존상태, 입안을 위한 환경을 포함하여 건조한 지역에서의 새로운 표준을 설립한 작품이다. 본 프로젝트는 환경적인 보존문제와 연약한 사막생태계를 보호하고, 태양열/광의 효율적인 이용방법, 화장실 제작, 빗물을 저장하는 등 다양한 부분의 조율을 맞추기 위해 고심하였다고 한다. The Lost Dog Wash Trailhead는 9분의 3에 해당하는 지역이 생태계 보존지역으로 사막환경설계에 관한 미래를 보여주는 표준적인 모델로 손꼽히며, 이에 참여했던 회사들로는 Weddle Gilmore Architects, Floor Associates, Landscape Architects들이 있다. Location _ Scottsdale, Arizona, USAClient _ CheckLandscape Architect _ Floor Associates Architect _ Weddle Gilmore ArchitectsPhotography _ C. Brown, Bill Timmerman The Lost Dog Wash Trailhead의 총괄적인 계획은 야외 학습장으로서의 기능, 보행자와 말을 타는 사람들이 이용하는 데 있어서 편리함, 구분되어 있는 주차장들이 포함되어 있었다. 부지 곳곳에는 학습을 매끄럽게 진행하기 위한 시설물들은 하이킹을 하는 데 있어서 기본교육, 지역의 역사소개, 소노란 사막(The Sonoran Desert)의 동식물 분포에 관한 가르침을 위한 것으로 활용된다. 주변환경에 대한 연구와 분석은 설계팀에 의해서 이루어 졌으며 주로 고고학적인 평가, 지형분석, 경사 및 수문학적 분석, 토양 및 야생동식물 관찰 등이 대부분이었다. 연구결과는 프로젝트의 부지양상 및 전반적인 설계의 정확성을 구축하는데 많은 도움이 되었으며, 주변 현황을 고려하여 시각적인 효과를 두드러지게 하고, 지역 특성상 침식가능성이 높은 지역에 대해서는 조심스럽게 작업을 진행하였다고 한다. 중요한 지역은 그대로 보존하여 활용하였으며, 초원의 생태계를 유지하는데 큰 역할을 하는 수계를 보호하고자 노력하였다. The Lost Dog Wash Trailhead 프로젝트는 자연환경을 재활용한 좋은 예를 제시할 뿐 아니라 ASLA와 미국 건설협회(The American Institute of Architects) 등 협회에서 다수의 디자인상을 수상함으로써 그 가치를 인정받았다. Weddle Gimore Architects와 Floor Associates의 설계팀들은 최근 Gateway로 알려진 보존생태구역에 관한 설계를 성공적으로 마치고 내년에 오픈할 예정이라고 한다. 글 _ 김규형 · 본지 객원기자｜에디터 _ 백정희｜사진 및 자료제공 _ Floor Associates｜ 디자인 _ 이은미 (본 원고는 요약문입니다.)

26 remarkable landscape architects “주목할 만한 해외 조경가 26인” _ (2)Michael Blier 마이클 블라이어Michael Blier는 국내에는 소개된 적은 없지만, 새로운 시도와 참신한 프로젝트 수행으로 최근 많은 조경학과 졸업생들이 선호하고 있는 신진 조경가이다. 로드아일랜드 디자인대학교Rhode Island Design School와 하버드대학교에서 조경을 공부한 그는 예술과 미니멀리즘을 기반으로 하는 마샤슈왈츠파트너스에서 도시 공공 프로젝트인 ‘Jacob Javits Plaza’를 대표작으로 수행하였다. 그 후, 1997년 보스턴을 거점으로 하는 랜드웍스스튜디오Landworks Studio를 설립하여 독자적인 프로젝트를 시작하였다. 그는 자연적 프로세스의 예술적 재해석 과정을 통해 도시적, 생태적, 그리고 문화적 층위를 조경이라는 살아있는 유기체에 조율하여 새로운 도시의 인프라스트럭처intrastructure로서 재탄생시키는 작업을 디자인 철학으로 삼고 있다. ‘University of Pittsburgh water wall’, ‘Forest Ruminations’, 그리고 ‘Fellows Garden’ 등의 프로젝트가 있으며, 특히, 대표작으로서는 ‘The Court Square Press Building Garden’은 유기적 자연 현상(빛과 어둠)을 다양한 소재와 질감을 통해 층위적으로 연계하여 방문자로 하여금 특별한 순간unique moment의 경험을 성공적으로 유도하여 많은 찬사를 받았다. Michel Desvigne 미쉘 데비인Michel Desvigne은 식물학과 지질학을 공부한 후, 베르사이유 국립 조경학교(Ecole Nationale Superiuere du Paysage in Versailles - ENSP)에서 조경을 공부하였다. 1989년에 크리스틴 달노키Christine Dalnoky와 함께 파리에 스튜디오를 설립하였고, 현재는 미쉘 데비인 조경설계사무소(Michel Desvigne Paysagistes ? MDP)로 독립하여 활동 중이다. 조경가로서 그의 도시에 대한 접근은 시간에 대한 의문으로 시작된다. 경관은 오랜 시간을 두고 변화하고 성장하기 때문에 그 자체의 시간 스케일Timescale을 요구한다. 시간에 따른 경관의 성장을 위한 도시 시스템을 구축하기 위해 도시 설계가를 자처했고, 체계적인 경관 구조와 영역의 재전환을 그의 디자인 철학으로 삼고 있다. ‘Almere Charlotte, Schlumberger’, ‘Bordeaux Rive Droite’, ‘Biesboch Stad’, 그리고 ‘KEIO University’ 등의 프로젝트를 통해서 그의 실험적인 디자인을 확인 해 볼 수 있다. Christophe Girot 크리스토프 지로Christophe Girot는 미국에서 조경 교육을 받은 후, 유럽을 기반으로 활동하는 특이한 이력을 가진 조경가이다. 1988년 버클리 대학교(University of California, Berkeley)를 졸업한 후, 프랑스를 거쳐 현재 스위스에 아뜰리에 지로Atelier Girot을 설립하여 지금에 이르고 있다. 그의 디자인은 시간의 여러다른 모습을 단순한 제스처gesture로 힘있는 경관을 표현하고자 한다. 특히, 그는 ‘조경은 현시대의 빠름에서 느린 움직임으로의 변화를 이끌어내는 영역’이라고 정의를 내리면서, 자연적 형태와 물의 역할이 경관으로부터 훌륭한 잠재력을 이끌어 낸다고 하였다. ‘Alfortville Residence center garden’, ‘Parco di Castello’, 그리고 ‘Invaliden Park’ 등의 작품 등을 통하여 그의 디자인 시도를 살펴볼 수 있고, 그 중에서도 ‘Invaliden Park’의 경우에는 선, 소재 그리고 색의 다양성을 이용하는 미국적 조경과 기존의 조직fabric으로부터 형태를 만들어 내는 유럽적 조경의 훌륭한 조합이라는 평을 받았다. Bridget Baines and Eelco Hooftman 브리짓 배인스Bridget Baines와 일코 후프트만Eclco Hooftman은 1995년 영국의 에딘버러를 거점으로 한 그로스 맥스GROSS. MAX.라는 이름의 스튜디오를 열면서 유럽 조경계에 신진 조경가로서의 활동을 시작하게 되었다. 같은 해 베를린의 포츠담 프라자에 위치한 두 개의 공원 현상설계에 당선되었고, 이어서 하노버 엑스포 2000의 마스터플랜 현상설계를 수상하면서 본격적인 주목을 받게 되었다. 17, 18세기의 영국식 조경에서 영향을 받은 그들의 디자인 철학은 미적실험aesthetic experimentation이라고 부를 만큼, 시적이고 낭만적인 대지의 재탄생을 추구한다. 경관은 멋을 아는 자, 은둔자, 그리고 시인의 영역이라고 말하는 그들의 조경관을 폴 쉐퍼드Paul Shepheard는 ‘세상을 놀라게 하는 조경Sensational Landscapes’이라고 평했다. 특히, 공상과학 영화의 한 장면같은 그들의 낭만적인 이미지 작업은 그들의 의도적인 전략적 수단으로 경관이 가진 극적인 면을 강조한 것으로, 실제 프로젝트에서 그 순간을 대지에 담아내기 위해 노력하고 있다. Mikyoung Kim 미경 김Mikyoung Kim은 도시, 조경, 놀이터, 그리고 공공 설치 미술 등의 넓은 영역을 아우르는 조경가이자, 환경예술가이다. 한국계 미국인 조경가로 한국에서도 활발한 활동을 하고 있을 뿐 아니라 미국에서도 주목 받는 조경인이기도 하다. 1992년에 하버드 대학교에서 석사를 졸업 한 후, 보스턴에 스튜디오를 열었다. 그녀의 조각, 음악, 그리고 환경예술에 대한 경험은 그녀의 디자인 그리고 인간과 경관에 대한 감수성에 영향을 주게 된다. 특히, 건축가인 아버지의 영향으로 그녀의 디자인은 공간 간의 상호 영향에 대한 탁월한 안목을 갖게 되었다. Tom Leader 탐 리더Tom Leader는 버클리 대학교와 하버드 대학교에서 조경을 공부한 후, 피터 워커파트너스Peter Walker and Patners의 디자인 파트너로서 16년 동안 다양한 실무 작업을 하였다. 1998년에는 Rome Prize Fellowship을 American Academy in Rome으로 부터 수상함으로 주목을 받기 시작하였고, 미국 조경가 협회로부터 ‘Longacres Park’과 ‘Ashikawa River Park’으로 ‘National honor awards’를 수상했다. 그 이후 2001년에 캘리포니아 버클리에 그의 이름을 딴 탐리더스튜디오Tom leader studio를 설립하여 지금에 이르고 있다. 그의 스튜디오 모토는 ‘원인과 결과cause and effect’이다. 디자인은 ‘원인’을 이끌어가는 힘의 잠재력이 경관을 생산적인 문화적 아름다움으로 이끌어 다양한 활동, 즉 ‘결과’를 만들어 가는 과정이라고 정의한다. 글 _ 기효순Hyosoon Ki․Hargreaves Associates｜에디터 _ 백정희｜디자인 _ 이은미(본 원고는 요약문입니다.)

제15회 여름조경학교 지난 7월 14일부터 25일까지 12일간 (사)한국조경학회(회장 김학범)가 주최하는 제15회 여름조경학교(교장 홍광표)가 동국대학교 건축대학(원흥관)에서 개최되었다. 이번 여름조경학교의 주제는 ‘한국성-그 의미와 창조적 계승’으로 다소 어렵고, 애매한 주제이긴 했지만 “한국성은 전통성이다”라는 말에 얽메이지 않고, 다양한 시각에서 한국성을 찾기 위한 시간이 되었다. 한국성에 대한 3가지 테마의 스튜디오 구성 전국에서 선발된 45명 학생들은 15명씩 3개의 스튜디오로 나뉘었다. 스튜디오 A(튜터_김병준(조경설계사무소 ETL), 양민영(퓨조조경설계사무소))는 ‘비원 앞 국악의 거리’를 대상지로 한국성 이해를 서민들의 문화와 전통예술이 가지는 특징들을 연결하여 21세기에 걸맞는 새로운 저자거리로 설계하였고, 스튜디오 B(튜터_박노천(다산컨설턴트), 정문순(성호엔지니어링))는 광화문 광장 조성에 따라 공간의 재정립이 필요한 ‘광화문 시민 열린마당’을 광화문 광장과 연계하여 새로운 공간으로 설계하였다. 스튜디오 C(튜터_이진형(조경설계 서안), 최정민(서울시립대))는 한국의 멋이 스며있는 인사동 거리와 그 주변을 다각적인 측면에서 한국성에 대해 ‘생각’해 보고 그 ‘생각’이 묻어나는 거리와 마당을 설계 하였다. 총 15팀의 작품중에서 최고상인 한국성상은 ‘마당’ 이라는 테마로 한국성에 대한 이해를 서민들의 문화와 전통예술이 가지는 특징들과 연결하여 침체되어있는 이 거리를 새로운 전통문화거리로 탈마꿈시킨 「다솜마당」을 설계한 A스튜디오의 김태호(경북대), 김세중(경상대), 박미래(건국대)가 수상하였다. 한국성에 대한 다양한 강좌 한국성 이해를 위해 마련된 16개의 주제강좌는, 음악, 미술, 문학, 공연, 건축 등 다양한 분야에서 활발한 활동을 하고 있는 전문가를 초빙하여 서로 논의, 몸으로 체험을 하며 학생들이 한국성을 생각할 수 있도록 했으며, 이는 스튜디오를 진행해나감에 있어 중요한 지식을 습득할 수 있는 배움의 장이되었다. 또한 일반 실무자들이 참여할 수 있도록 개방하여 조경실무자들에는 새로운 지식과 기술을 습득할 수 있는 장이되었다. 이번 여름조경학교는 매일 진행된 후원사의 작품소개 등 다양한 프로그램과 강좌를 통하여 조경을 공부하는 학생들에게 실천적인 실무능력의 배양과 다양한 이론의 접촉할 수 있는 기회가 되었으며, 무엇보다 조경은 혼자가 아닌 다른 사람들과 소통을 하며, 협동하는 분야라는 것을 온몸으로 느낄 수 있었다. 하지만 세 개의 스튜디오가 동국대학교 건축학과 설계실 한 곳에서 건축학과 학생들 자리를 제외하고 나눠 사용할 수밖에 없어 참가한 학생들이 불편함을 겪는 문제점이 있어 아쉬움을 남겼다. 취재 _ 김건영, 박은혜, 이현승, 최윤경(본지 24기 통신원) (본 원고는 요약문입니다.)

2009 인천 IFLA-APR 총회 공동개최 협약식The agreement of Incheon-KILA for IFLA-APR congress지난 8월 11일 인천광역시청 영상회의실에서는 (사)한국조경학회(회장 김학범)와 인천광역시(시장 안상수)의 ‘2009 인천 IFLA 아시아ㆍ태평양지역 (이하 IFLA-APR) 총회’ 공동개최를 위한 협약식이 열렸다. 2009년 9월 1일부터 4일까지 4일간의 일정으로 송도국제도시 송도컨벤시아(인천국제컨벤션센터)에서 열리는 이번 총회에는 친환경도시 조성 과정에서 화두가 되고 있는 ‘도시재생과 생성’, ‘신도시 및 임해매립지 조경’, ‘수변개발Waterfront’, ‘조경디자인’을 주제로 한 논의가 펼쳐지게 된다. 성공적인 총회를 개최하기 위하여 인천광역시와 (사)한국조경학회의 주요 인사가 참석한 가운데 진행된 협약식에는 안상수 시장을 비롯한 이창구 행정부시장, 오홍식 도시축전조직위원회 사무총장, 정연중 환경녹지국장 등 인천시 관계자들과 (사)한국조경학회의 김학범 회장을 비롯한 조세환 수석부회장, 김성균 국제담당부회장, (사)한국조경사회의 이유경 회장 등 조경계 주요 인사들이 참석해 자리를 더욱 빛내주었다. 협약의 주요 내용을 살펴보면, 인천광역시와 (사)한국조경학회는 IFLA APR 총회를 2009인천세계도시축전기간(2009년 9월 1일~9월 4일)에 송도국제도시에서 개최하고 성공적인 행사진행을 위하여 상호 협력하기로 하였다. 또한 진행에 필요한 예산을 (사)한국조경학회에서 지원하고 행사 개최를 총괄하며 (사)한국조경학회는 총회의 모든 행사를 주관하고, 국내외 홍보와 상기 총회기간 중 행사에 필요한 진행ㆍ운영에 책임을 지기로 하고, 구체적인 사안은 추후 협의를 거쳐 진행하기로 하였다. 안상수 시장은 인사말에서 “인천은 2009 인천세계도시축전과 2014년 아시안게임을 개최하는 세계일류 명품도시로서 시민들이 자부심을 느낄 수 있도록 세계적으로 유명한 ‘2009 인천 IFLA APR 총회’를 유치하여, 국제회의로서 손색없는 행사가 되도록 힘쓰겠다.”고 밝혔다. 또한 김학범 회장은 “IFLA APR 총회는 세계조경인들의 축제이며, 발전의 장으로써 인천시와 협력하여 뜻깊은 행사가 되도록 노력하겠다.”고 말했다. 이어 양 대표들은 협약서를 교환하고, 기념 촬영을 하는 것으로 협약식을 마무리 지었다. 글 _ 백수현 기자｜디자인 _ 허옥경 (본 원고는 요약문입니다.)

2008 도시갤러리 프로젝트Seoul City Gallery, One More Step최근 서울시 디자인서울총괄본부는 ‘도시갤러리 프로젝트’가 지난 5개월간의 창의경쟁을 거쳐 12개 사업의 26개 작품을 확정하고 여론수렴과정을 거쳐 시행에 들어간다고 발표했다. 서울시가 “한걸음 더 가까이, 한걸음 더 멀리Seoul city gallery, one more step!”라는 슬로건 아래 실시하고 있는 2008년 도시갤러리 프로젝트는 ‘서울다운 장소 만들기’, ‘공동체 활성화 사업’, ‘참여하는 서울 사업’, ‘디자인서울 사업’, ‘기타사업’ 등 5개 주제별로 특색있는 사업을 펼치고 있으며, 8월에 서울역 광장의 기단프로젝트를 시작으로 하여 서울시민들에게 지속적으로 선보일 계획이다. 선정된 도시갤러리 작품들은 공모 또는 작가추천을 통하여 서울시공공미술위원회의 2차례에 걸친 심사를 거쳤으며 또한, 작품제작의 수월성을 확보하고, 전문성 및 공공성 의미 강화를 위한 전문가 Public Charrette 과정을 거쳤다. 선정된 2008년도 도시갤러리 프로젝트 중 ‘분필아트페스티벌’, ‘모바일 큐브’ 및 ‘집밖의 집’은 서울시가 2010 세계디자인 수도로 선정된 것을 기념으로, 10월에 개최예정인 서울디자인올림픽SDO과 연계진행할 예정이기도 하다. 정리 _ 백정희 기자｜자료제공 _ 디자인서울총괄본부｜디자인 _ 허옥경 (본 원고는 요약문입니다.)

우리는 누구나 놀이터가 필요하다 6청소년들의 프리즘 놀이터 일상의 무늬 : ‘적대적’과 ‘함께 하기’의 사이 장면 1 _ 그들을 보지는 못했다. 그들에 대한 무성한 소문만 들었을 뿐이고 흔적만 보았을 뿐이다. 밤이면 공원의 한 구석에 모여 술을 먹고 담배를 핀다는 소문과, 발로 차서 부쉈다는 휴지통과 병조각 같은 흔적은 그들의 존재를 암시할 뿐이다. 웬만한 어린이공원은 이러한 소문과 흔적을 갖고 있지만, 정작 당사자들인 ‘불량’ 청소년들을 공원에서는 아직 보지 못했다. 보이지 않는 그들이건만 그들을 몰아내기 위한 노력들은 끊임없이 경주된다. 장면 2 _ 1996년 대규모 테러로 망가진 도심을 재건하기 위해 EDAW가 기본계획을 수립했다는 맨체스터의 도심에는 조경가들이 찾을 만한 곳이 많다. 이도우가 설계했다는 캐씨드럴 가든에서는, 한국에서는 소문과 흔적으로만 확인하던 ‘그들’을 눈으로 볼 수 있었다. 한쪽에서 담배를 피우고 있기도 했고, 끼리끼리 모여 사소한 장난을 하기도 했다. 그곳에서 찍은 사진은 아니지만 아래의 사진은 그곳 청소년들의 모습이기도 하다. 저렇게 검은 옷을 즐겨있고 뽀족머리를 한 그들은 ‘고스(Goth)족’이라고 불린다. 장면 3 _ 영등포에 있는 ‘하자센터’는 색다른 풍경을 지닌 곳이었다. 굴곡 있는 잔디밭과 쇄석으로 거칠게 정리된 마당을 지나 건물로 들어가니, 커피를 앞에 두고 토론하는 광경, 벽에 걸린 그림과 브레인스토밍과 토론의 결과로 보이는 전시물이 이곳의 분위기를 전해주었다. 물리적 환경뿐만 아니라 그들의 관계 또한 색달랐다. ‘청소년’과 ‘어른’은 닉네임으로 서로를 불렀고, 무언가 복작복작 거렸다. 첫 장면에서 그들은 어른들의 눈 밖에 있었고, 두 번째 장면에서는 함께 있었으나 서로 무심했으며 세 번째 장면에서는 같이 무언가를 하고 있었다. 이들은 : (어른들의) ‘눈’ 밖에서 놀고 싶어 한다 ‘하자센터’에서 피터팬으로 불리는 분의 표현처럼, 가능한 한 어른들의 눈 밖에서 놀고 싶어 하는 그들이기에, 세 번째 장면은 흔하지 않다. 어른들 입장에서는 무서운 요즘 애들과, 청소년 입장에서는 꼰대인 어른들의 사이는 넓다. 어른들은 청소년들을 이해하지 못하기 때문에, 아니 그렇다고 믿기 때문에 청소년들은 어른들의 눈을 피해 어두워진 어린이공원의 한 구석, 피시방, 자신의 방에 박혀 논다. 그리고 전화와 컴퓨터 안의 ‘가상세계’에서 또래들과 소통한다. 몇 년 전 어떤 예술가는 자신의 홈페이지에서 청소년들을 향해서 ‘무기력’하다고 호통 쳤다. 골방에서 핸드폰과 컴퓨터에만 매달려있지 말고, 징징거리지만 말고 열심히 일하고 공부하면서 자신의 삶을 개척하라는 것이었다. 그런데 ‘88만원 세대’라는 책을 쓴 우석훈 박사나 ‘하자센터’의 센터장인 조한혜정 교수는, 청소년의 무기력은 그들만의 잘못은 아니며 호통 쳐서 되는 일도 아니란다. ‘이들의 부모세대는 크고 작은 어려움을 통해 자신감을 길렀고 삶에 대한 애착도 키웠지만, 부모의 계획아래에서 자란 세대들은 어느 순간 어느 것 하나 자기 마음대로 해낼 수 없는 상황에서 살아왔음을 알게 된다’(조한혜정, 2008, 『다시 마을이다』)는 것이다. 부모들은 공부만 열심히 하면 모든 게 해결된다고 하지만, 대학을 나와도 취직이 안 되는 언니, 오빠들을 보면서 무력감을 키울 수밖에 없다는 것이다. 또 청소년을 노리는 1318 마케팅 세력은 어찌나 막강한지 그들로 하여금 소비하지 않을 수 없게 한다. 그래서 대안은 무엇일까? ‘호통’이 아니라면? 하자센터가 제시하는 대안을 좀 훔쳐볼 수 있겠다. 1. 하고 싶은 일 하면서 해야 하는 일도 할 거다.2. 나이 차별, 성 차별, 학력 차별, 지역 차별 안 한다.3. 어떤 종류의 폭력도 행사하지 않을 거다.4. 내 뒤치다꺼리는 내가 할 거다.5. 정보 때문에 치사해지지 않을 거다.6. 입장 바꿔 생각할 거다.7. 약속은 지킬 거다. 못 지킬 약속은 안 할 거다. 이 일곱 가지 약속을 지키면서 말이다. 이 일곱 가지 약속은 하자센터의 화장실, 건물의 외벽 등 곳곳에 쓰여 있다. 청소년들의 프리즘 놀이터 손에 잡히지 않는, 눈에 보이지 않는 빛을 넓은 스펙트럼으로 보여주는 것이 프리즘이라면, 소문과 흔적으로만 존재하는 그들이 자신이 갖고 있는 것을 파노라믹하게 펼치고 여러 가능성을 탐색해볼 수 있는 프리즘 놀이터를 상상한다. 그들이 구석에서 나와, 어른들의 눈 밖에서 나와 놀았으면 한다. 어두운 골방에 박혀 자신의 정체성에 대해, 미래에 대해 앉아서 골몰해보았자 별 소득은 없다. 더욱더 깊어지는 생각의 늪. 철학자 김영민은 그래서 ‘생각은 공부가 아니다’라고 하지 않던가. 다양한 문화프로그램을 위한 일곱 빛깔 놀이마당은 있되, 감시와 의심의 눈길은 없어 일탈의 본능이 무력해지는 곳이었으면 한다. 공공미술프리즘이 ‘프리즘’ 이라는 단어에 투사하고 있는 의미를 빌려와도 좋겠다. prism : 매개체를 통해 펼쳐지는 다양성 free-zoom : 자유롭게 줌 인, 아웃free-zone : 그들을 자유롭게 할 공간 그런데 가만 생각해보면, 보이지 않는 빛과 소리와 바람을 가시화하는 것은 또 있다. 꽃과 나무와 나비와, 다양한 동물과 식물. 바람은 나뭇잎에 잡혀서 자신의 존재를 드러내고, 계절은 꽃과 나무를 통해서 제 모습을 드러낸다. 새는 땅 위의 그림자로 자신을 알린다. 그러니 프리즘 놀이터는 정원이거나 숲이어도 좋겠다. 자연의 온갖 것이 자신을 드러내는 곳에서, 청소년들이 자연의 온갖 것에 자신을 빼앗겼으면 좋겠다. 이곳에서 친구들과 쿵작쿵작 어울려 주도적으로 놀이판을 만들고 자연의 감수성을 한껏 충전시키면서 자신의 자아 이미지를 조금씩 만들어나갔으면 좋겠다. 그리고 그들의 놀이에 ‘낄’수 있고 다양한 경험치를 제공해줄 어른도 함께했으면 좋겠다. 글 _ 김연금·커뮤니티 디자인센터, 유다희·공공미술프리즘(본 원고는 요약문입니다.)

화엄사華嚴寺화엄사는 전라남도 구례군 마산면 황전리에 위치한 사찰로, 신라 진흥왕 5년(544)에 연기조사에 의해 창건되었으며, 신라 문무왕 10년(670) 의상대사로부터 조선 숙종까지 수차의 개·보수 및 정비로 인해 화엄종華嚴宗의 본산으로서, 공간적, 지형적, 기능적으로 우수한 가람배치형식을 준용하면서, 경내에서의 일주문, 금강문, 천왕문, 보제루, 대웅전, 각황전, 원통전 등이 복거의 조건을 환경미학적으로 연계시키고 있다, 현재 선교양종대가람禪敎兩宗大伽藍로서의 위엄을 보여주고 있다. 造營사적寺蹟에 의하면 화엄사의 조영은 "신라 진흥왕 5년(544)에 인도승려 연기조사緣起祖師가 세웠다"고 기록되어 있으며, 또한「동국여지승람東國輿地勝覽」에는 "시대는 분명치 않으나 연기煙氣라는 스님이 세웠다"고만 전해지고 있다. 그 후 문무왕 10년(670) 의상대사에 의해 3층의 장육전을 건립하고, 그 내부 벽을 「화엄석경」으로 장식하였다고 전해지며, 경덕왕 때(742~764)에는 현재 사찰에 남아있는 동서의 오층석탑이나 감로탑, 석등 등이 조영되었으며, 헌강왕 때에는 도선국사에 의해 중창되었다. 고려시대 문종 연간(1047~1083)에는 대각국사 의천이 머물며 사찰을 크게 중창하였다. 조선시대 세종16년(1426)에는 선종대본산禪宗大本山으로 승격되었으나 선조 26년(1593) 임진왜란으로 전소되었다. 그 후 인조 8년(1630) 벽암 각성대사가 중건에 나서 7년여에 걸쳐 대웅전과 요사를 중건한 결과, 오늘날의 가람형태를 갖추게 되었다 立地 화엄사의 입지는 지리산을 종주봉宗主峰으로 하여 서서히 서쪽으로 흘러 반야봉 노고단에서 형제봉으로 협곡을 이룬 중턱에 높은 구릉지를 축대築臺하여 건물지를 조성하였으며, 주변은 수목으로 위요되어 있으며, 주변 환경으로는 천은사 등이 있다.글,사진 _ 이석래, 최종희(본 원고는 요약문입니다.)

쇼몽 국제 가든 페스티벌 2008국제 가든 페스티벌이 열리는 쇼몽 성은 아름다운 자연환경과 멋스러운 고성이 어우러져 있는 루아르 강변에 위치해 있다. 1992년 처음으로 가든 페스티벌이 열렸는데, 벨기에 조경가 Jacques Wirtz가 기본계획을 맡았다. 쇼몽 성에 딸려있던 3.5ha 규모의 농장부지를 각각 250㎡씩 30개의 소공간으로 구획해 놓았는데, 각각의 정원 부지는 종 모양 혹은 튤립 모양을 띠고 있다. 초기에는 개최기간이 6월부터 10월 중순이었는데, 2008년에는 4월 30일부터 10월 19일까지 개최된다. 쇼몽의 대표적인 특징은 정원의 예술성에 초점을 맞춘다는 점이다. 『축제, 세상의 빛을 담다』(시공아트, 2006)에서 김규원은 "세계에는 정원과 꽃 축제들이 넘친다. 그렇지만 쇼몽 쉬르 루아르의 정원 페스티벌이 특별한 이유는 정원 가꾸는 일을 '예술'의 장으로 생각하는 유일한 축제"라고 칭하기도 했는데, '유일한'이라는 수식에 이견이 있을 수도 있지만, 그만큼 쇼몽은 예술적 가치를 우선시한다. 전시되는 정원 작품은 전년도 9월 중순까지 접수된 신청서(간략한 작품 개요)를 토대로 심사위원회(2008년 심사위원회는 Louis Benech 외 11인이 참여)가 선정하며, 심사를 거쳐 출품된 작품 이외에 초대작가(올해는 Michel Pena 외 4인)의 정원과 초대 도시(올해의 도시는 파리와 리옹)와 학교(올해의 학교는 INH Angers)의 정원도 함께 선보인다. 2008년에는 커뮤니티 가든을 주제로 총 27개의 정원 작품이 출품되었는데, 몇몇 작품을 간략히 살펴보면 아래와 같다. 초대작가인 Michel Pena(Pena & Pena agency)는 'The Dustbin Garden'이란 작품을 선보였는데, 2008년 가든 페스티벌에 출품된 다른 작품들에 쓰이고 남은 재료들, 즉 쓰레기통으로 들어갈뻔한 재료들을 재활용해, 환경에 대한 관심을 촉구했다. 은색 깡통이 주렁주렁 매달린 출입구와 빨갛고 노란 일회용 화분들이 꽃처럼 피어난 장식은 리사이클링의 색다른 느낌을 전해준다. 초대 도시인 파리시는 붉은 색과 아연 질감 위주로, 두 개의 레벨이 중첩된 키친 가든을 꾸몄다. 시각적 초점이 되는 아연 테이블은 파리의 대표적 이미지인 카페의 은유라고 설명되어 있는데, 그보다는 붉게 칠해진 철근으로 잘게 구획된 사각 테두리 속의 다양한 식물들과, 조형물 개념으로 세워져있는 녹슨 삽 속의 사람 얼굴이 인상적이다. 정원 내 곳곳에는 이번 페스티벌의 주제인 커뮤니티 가든의 사진들이 여럿 전시되어 있기도 하다. 리옹시는 식물종의 수집과 교환 혹은 나눔을 이야기하고 있다. 물방울처럼 보이기도 하는 유선형 공간을 중심으로, 좌우에 세워져 있는 폴에 그물망이 걸쳐져 있고, 그 안에 식물이 '실려 있는' 메탈 재질의 반구가 놓여있다. 유선형 공간의 바닥에는 잘게 부순 거울 조각이 깔려 있어, 햇빛을 받아 일렁이는 물결처럼 느껴지기도 하는데, 실제로 바다의 상징이다. 그물망이 나라와 나라, 지역과 지역, 공동체와 공동체 사이를 오가며 식물종을 실어날랐던 범선의 상징이듯이 말이다. "The Perfect"는 시각적으로 가장 인상적인 작품이다. 오래된 올리브 나무를 중심으로 흙벽이 4개의 공간으로 정원을 분할하고 있는데, 입구에 들어서자마자 마주하게 되는 흙벽에는 밀폐형 유리병 안에 옥수수, 당근, 토마토, 고추, 오이 같은 다양한 먹거리들이 들어있다. 야채들의 색깔이 이렇게 다양하고 강렬했었나 싶을 정도로 선명한 컬러가 시선을 사로잡는다. 그리고 그 담 너머에 있는 낡은 테이블은 자연스레 가족을 떠올리게 한다. 온 가족을 한 자리에 불러 모으는 식탁을 중심으로 한 정원이 커뮤니티의 의미를 되새기게 하는 것이다. 테이블이 있는 중심 공간 반대편에는 바닥 포장이 이색적인 진입공간과 소박한 연못도 자리하고 있다. 다양한 높낮이의 목재 말뚝이 공간을 분할하고 있는 'A Divided Field'는 인간과 환경 사이의 공존을 이야기하고 있는데 비해, 'Species of'는 아주 이질적인 두 개의 공간을 선보인다. 투명한 비닐 터널을 사이에 두고 목재 데크의 중간 중간에 녹색 섬이 있는 공간과 사막처럼 척박한 공간이 마주하고 있는 이 정원은 공간의 분할과 나눔, 침투에 대한 생각거리를 던져준다. (중략)커뮤니티 가든을 주제로 나눔과 순환, 공존, 그리고 공동체의 가치를 정원 예술로 표현해낸 2008 쇼몽 가든 페스티벌에 대한 짧은 읽기는 여기까지다. 마지막으로 주최측에서 소개하고 있는 이번 페스티벌의 의미를 조금 옮겨본다. "정원은 인생이 충만한 곳이자 삶이고, 예술이 숨쉬는 형태로 존재한다. 공유하고 나눔으로써 배가 되는 이곳은 또 하나의 특별한 장소가 된다. 정원은 사람과 자연 사이의 조화로운 관여를 나타낸다. 현대 환경의 생물다양성과 생태계 안정성에 대한 존중을 통해 무엇보다 중요한 가치를 보여준다. 정원이야말로 우리의 미래를 위한 열쇠를 쥐고 있는 곳이다. 설득력 있고 독창적인 2008년의 정원들은 이런 모든 면을 예증해 줄 것이다. 그리고 아름다움의 공유, 다채로움, 그늘과 빛이 있는 곳으로 당신을 초대한다. 완벽한 순간을 나누기 위해." 글·사진 _ 남기준 (본 원고는 요약문입니다.)